E i diplomati? Rachel Finn e Puck si trovano in una fase diversa della loro vita, in cui “sognano” i bei tempi passati e soprattutto sono chiamati a realizzare ciò che hanno per anni fantasticato. Assolutamente divertenti i due migliori amici che fanno vita di college e si cimentano in “Fight for you right to party” dei Beastie boys: pezzo di non grande spessore che però è reso interessante dal fatto che pare adattare con grande facilità lo schema “Glee” al mondo universitario. Guardando questo pezzo ho  capito come lo show potrà continuare ancora 2 stagioni, quando cioè verosimilmente non ci sarà quasi nessuno dei personaggi storici al McKinley High.  I due però, nonostante passino le giornate a cuocere toast con un ferro da stiro (trovata geniale) non hanno del tutto perso la testa, Puck soprattutto ricorda con lucidità ad Hutson “we’ve always known that we were special…this is our chance to prove it”, in altre parole: occorre combinare qualcosa, ora o mai più. E’ anche grazie alla spinta conferitagli da queste parole che Finn mette fine alla sua personale faida con Will e ritorna da insegnante co-responsabile, al Glee club.

Ma se c’è qualcuno le cui ambizioni sono state da sempre ben chiare a tutti questa è Rachel Berry: con un travolgente monologo iniziale ci viene “rinfrescata” tutta la sua devozione a Barbra Streisand, un amore infinito che viene ulteriormente acuito dal fatto che la ragazza sta per fare l’audizione per il  ruolo da lei sempre sognato “Fanny Brice” protagonista di “Funny girl”. Bella puntata quella della settimana scorsa, s’è detto, ma certo con poche canzoni, beh in questo episodio si riporta in alto il livello musicale della quarta stagione grazie a una maggior presenza di Lea Michele. “Next  to me”: viene da lei cantata insieme a Shelby la quale, a mio avviso, è sempre un grande contributo allo show. Il pezzo di per sé abbastanza ripetitivo, tuttavia le due donne con le loro voci riescono a superare ciò e la totale assenza di coreografia,  dando al pezzo spessore e ritmo. Accostare due prime donne può risultare pesante o può far si che si esaltino a vicenda, in questo caso è avvenuta la seconda ipotesi. Ma una canzone di Emily Sande’ (lo si immagina conoscendo Rachel Berry) viene fatta per puro riscaldamento: la sua vera preoccupazione è scegliere IL pezzo adatto all’audizione.

Come sempre, la Berry “torna alla base” e chiede consiglio a Finn. Hudson non ha dubbi, lei deve scegliere “something that takes you back to the roots of your passion”. Rachel più che “ri-cantare” possiamo dire “rivive” il pezzo da cui tutto è partito “Don’t stop believing” dei Journey. In un sovrapporsi di immagini la vediamo esibirsi accompagnata (nella sua mente) dai membri originari del Glee Club. Tina, Mercedes, Finn e Kurt riproducono la coreografia di un tempo: ognuno di loro è cresciuto, ma tutti provano ancora la stessa passione di un tempo…nessuno di loro ha smesso di “crederci”. Come gli esaminatori stessi le fanno notare stupiti, a Rachel accade qualcosa durante la performance: la Berry si lascia andare all’emozione. Stavolta però non si trattata di un panico da prestazione, come era accaduto per il provino per NYADA, ma un’emotività positiva che le brilla negli occhi e vibra nella voce. Personalmente, guardando l’episodio, ho avuto la netta sensazione che quella che si commuoveva sul palco fosse anche (e forse più) di Rachel Berry, Lea Michele. Realtà e finzione si sovrappongono, le note dell’ intro di “Don’t stop belivie” fanno il resto… la lacrima è praticamente assicurata. Rachel passa la prima selezione e tutto quel che riguarda il fronte NY ci resta in stand bye.

Gli allievi del McKinley ci regalano però altre 2 performance: la prima in ordine di realizzazione è “You have more friends that you know”  di Mervyn Warren. Al contrario degli altri pezzi realizzati (ad esclusione della cover dei Journey) questa canzone ha un  testo molto significativo, Unique la arricchisce con il suo essere sempre una spanna sopra gli altri e questa sorta di “concertato” attorno al piano giova all’esecuzione. L’ultimo pezzo è un nuovo inedito “Outcast”: dello stampo di “Looser like me” pare piacevole ma niente di travolgente ,se non per la forza con cui riafferma “there’s nothing you can say to blow our dreams away”.

‘Stiamo prerparando una grossa storia da seguire, che lanceremo nel finale della quarta stagione. Queste storie includeranno Rachel e altri personaggi’ ha dichiarato il creatore dello show Ryan Murphy.
Le riprese della quarta stagione si concluderanno in questi giorni.

Non ci resta che sperare in altre due stagioni sempre migliori e ricche di colpi di scena come solo Glee sa fare!
Seguici anche nella nostra pagina Facebook per altre news sulla serie.

In merito al matrimonio in arrivo tra Cece e Shivrang, Satya ha detto di essere consapevole del fatto che la notizia non è stata accolta benissimo, soprattutto dai fan che avrebbero voluto vedere la ragazza con Schmidt (Max Greenfield): “Le persone sembrano non aver gradito il fatto che Cece stia per sposare un ragazzo indiano. Capisco che i fan vogliano che la spunti Schmidt, ma credo anche che sia difficile trovare un qualsiasi difetto nella relazione tra Cece e Shivrang”.

Il finale di stagione di New Girl dovrebbe andare in onda il 14 Maggio, con la terza stagione già in programma.

La notizia confermata fa crescere l’attesa per la nuova stagione e l’ansia per le sorti di Dexter. Morirà, finirà in prigione o diventerà un fuggitivo? Oppure, altra possibilità a dirla tutta poco probabile, la sua vera natura non verrà mai scoperta?
L’ultima stagione di Dexter debutterà su Showtime il 30 giugno.

Di seguito il primo sneak peek rilasciato, in cui assistiamo a una scena molto intensa e tesa tra Deb e Dexter

Come non gongolarsi di fronte a Tyrion e la sua odiosa sorella che spostano le sedie intorno al tavolo del consiglio della Hand of the King. E come non sorridere insieme a Robb Stark quando Edmure sbaglia ripetutamente lo scocco della freccia che dovrebbe dare ritualmente fuoco alla salma del padre. Questi incipit lasciano comunque il passo alla consueta grandiosità narrativa. Con tutto il disordine che c’è al di qua del mare, non è praticamente possibile parteggiare se non per la bianca Khaleesi. Lei e i suoi draghi, in tutto questo marasma, sembrano l’unica forza che non incuta in qualche modo una sorta di disprezzo.

E Khaleesi dimostra il suo valore ancora di più nella piccola parte dedicata a lei, con la sua empatia verso un condannato crocifisso lungo la Walk of Punishment, con il suo desiderio di portare via tutti gli Unsullied, compresi i giovani, che sono solo bambini, al davvero poco simpatico padrone, compresa la schiava che fungeva da traduttrice. Ammetto che mi ha lasciato un po’ infastidito l’idea che potesse usare uno dei suoi tre draghi come moneta di scambio. Mi sono detto “Cavolo, no! I draghi no! Sono suoi!” ma capisco che probabilmente non è finita qui. O almeno lo spero. Certo, lei ha il diritto di disporre dei draghi come meglio crede. Anche venderlo sarebbe nei suoi poteri… eppure non posso pensare che sia disposta a separarsene così facilmente. Mi aspetto qualcosa di succoso.

Ad essere onesti, oltre a Daenerys, anche Robb rimane tra quelli che possiamo definire buoni. Fino ad ora è sempre stato dalla parte della giustizia e della compassione. Tuttavia il suo ruolo, che è una sorta di principe che riunisce gli altri capi clan, lo affossa in una pozza di fango, per cui è costretto ad avere spesso a che fare in maniera molto stretta con personaggi sicuramente discutibili. Come il già citato Edmure ad esempio, ma anche altri piccoli nobili del nord non sono affatto diversi.

Non possiamo certo provare empatia per Stannis Baratheon, che non solo non è un gran simpatico ma adesso è pure, per dirla in maniera “elioelestorietesiane”, un servo della gleba. Attaccato alla gonna di Melisandre, implorante e quasi patetico, ormai ha capito anche lui che questa fa quello che le pare e non rende davvero conto a lui. Arrivare a dire che dovrà giacere con i suoi familiari per poter restare ancora incinta… non è cosa bella da sentirsi dire. Lui non la prende molto bene, ma sa chiaramente che è meglio stare zitto, che con quella non si fa una bella fine.

Di certo non ho alcuna compassione per i Lannister. A parte il malefico bamboccio biondo (Jack Gleeson è assolutamente perfetto), che in questo episodio non compare, ci sono il vecchio Tywin, che dall’episodio precedente si è definitivamente posizionato tra i grandissimi figli di buona donna, così come Cersei, odiosa fino al midollo.

Chiaramente si salva Tyrion, che invece è sempre un gran badass (anche se Peter Dinklage non si sente tale nell’interpretarlo… ma lo è eccome) e che assume il ruolo di cassiere del regno, al posto di Littlefinger. Interessante, perché scopre subito che le casse del regno sono più che vuote e, peggio, vessano in uno stato debitorio da far impallidire il debito pubblico di Grecia, Italia e Cipro messe insieme. Ne verranno fuori delle belle da questa cosa, ne sono più che sicuro.

Jamie Lannister ha sempre avuto quell’aria da bamboccione cresciuto, un po’ come il quaterback dopo il college, un personaggio borioso, sicuramente abile, ma anche insopportabile. Invece piano piano, con il suo peregrinare con Brienne di Tarth diventa un po’ più accettabile, fino ad arrivare a salvarla, con le sue parole, da uno stupro di gruppo, il fato peggiore che, in vita, possa capitare a una donna. Con questo gesto ha guadagnato decisamente molti punti. E poi gli tagliano la mano. E questo lo pone direttamente sulla via della redenzione agli occhi degli spettatori. Perché da Kingslayer è diventato un prigioniero sporco, stanco e senza una mano. Dai, piano piano finiremo per apprezzare questo incestuoso cavaliere.

Se parliamo di sfortunati, però, il primo posto va certamente a Theon Grevjoy. Dopo averne vissute di ogni tipo, dopo una tortura lunga e tremenda, grazie all’aiuto di un servo (Iwan Rheon, mitico in Misfits), scappa, ma viene rincorso, quasi stuprato dalla guardia… alla fine viene salvato in extremis dal servo. Ma ecco, direi che se tutta questa serie di fatti non gli abbassano un po’ la cresta, non so cosa potrebbe.

Per i personaggi più giovani: niente Sansa né Bran. C’è invece Arya, che si smarca senza troppi problemi dall’aver incrociato Sandor, ormai prigioniero della Brotherhood without Banners. E poi ovviamente c’è Jon Snow che è interprete di una sola scena, in cui però veniamo a interessante conoscenza di un piano per espugnare il Wall. Devo dire: wow. The winter is coming e non vedo l’ora.

Chiudo la carrellata con una nota su Craster. Mi chiedo come mai non gli facciano saltare la testa in quattro e quattr’otto. Ho capito che ha la protezione dei clan… però è lì da solo. E la sua spocchia è tale che meriterebbe tranquillamente un bel salto verso l’altro mondo. Del resto però Sam ha visto che una delle sue mogli bambine ha appena partorito un maschietto e sa che fine farà. Sicuramente si metterà in mezzo e probabilmente questo potrebbe portare a conseguenze piuttosto definitive.

Staremo a vedere. Comunque Game of Thrones è un capolavoro. Il suo tono è sempre epico, degno di Tolkien, la sua produzione è stellare, degna della trilogia del Signore degli Anelli di Peter Jackson. Questa serie ha ridefinito il livello minimo accettabile per una serie fantasy in televisione. Vedere qualcosa di peggiore non è più passabile. Pensate a Once Upon a Time. Ai tempi di Streghe e Buffy sarebbe sembrato stupendo. Adesso è quasi inguardabile, esteticamente.

Game of Thrones è diventato un fenomeno mondiale, la serie più scaricata del mondo, un oggetto di assoluto culto nerd, che è già entrata nel mito e che sarà per sempre tra le opere “assolute” che non si possono assolutamente perdere. Trovo che questo episodio, Walk of Punishment, rientri perfettamente in questo quadro di eccellenza.

Da vinci’s Demons va in onda ogni Venerdì su Starz e da Lunedì prossimo anche su Fox Italia.
Seguici nella nostra pagina di Facebook per altre news sulla serie.

Attenzione: l’articolo contiene degli accenni alle trame degli episodi ancora inediti in USA

Nell’episodio che ha creato qualche grattacapo ai vertici di ABC, Still, la squadra deve disinnescare una bomba a pressione attivata dal detective Becket. Castle resta a farle compagnia nell’attesa che la bomba venga disinnescata.
A causa delle somiglianze tematiche tra questa trama e gli attentati che si sono verificati a Boston lunedì 15 aprile, l’episodio sarà invertito con il successivo. in cui Castle è geloso di un affascinante uomo che deve lavorare con Becket.

Questo capovolgimento, porterà ovviamente dei problemi nella continuity che dovrebbe però risistemarsi con l’episodio finale in onda il 13 maggio.

Stana Katic ha commentato sul suo twitter, avvisando che la cronologia risentirà di qualche problema:

ABC Pulls Monday’s Bomb-Themed #Castle tvline.com/2013/04/17/cas…Yes. Out of respect. Please note that the chronology will b off.

— Stana Katic (@Stana_Katic) 18 aprile 2013

Questa tranche finale consterà di otto episodi e possiamo dire senza dubbio di smentita che si tratta di episodi super attesi dal pubblico. Breaking Bad è stata in grado di catalizzare l’attenzione su di se grazie a una scrittura solidissima, una fotografia particolare e una recitazione di altissimo livello. Il mid-season finale dell’anno scorso ci ha lasciati con un grandissimo cliffhanger, ovvero con Hank, il cognato di Walter, che scopre un libro che potrebbe avergli fatto capire istantaneamente che il tanto ricercato Heisenberg non è altri che suo cognato.

Save the date, quindi. L’undici agosto si ritorna per una volata che ci aspettiamo si rivelerà straordinaria. A seguire, la AMC darà “Talking Bad”, un talk show di commento sull’episodio appena andato in onda. È una cosa che avevano già fatto con Waling Dead (da cui Talking Dead) e visto che funziona, hanno pensato di farlo anche per questa serie.

Non so quanto seguirò il talk. Sicuramente divorerò la serie. Ci becchiamo in agosto.

Per fortuna il giochino della forzatura questa volta è durato poco, giusto il tempo del cold-open. Roderick viene sgamato quasi subito dal giovane agente dell’FBI che per mano (e pugni) del vice di Joe Carroll lo spedì dritto all’ospedale con mezza faccia piena di lividi. Sarà però Ryan ad acciuffarlo mentre cercava di fuggire con la complicità forzata della sua ex compagna. Prima però ha modo di affrontare in un duro faccia a faccia Joe Carroll, non molto contento nel ricevere la notizia che Roderick si è fatto beccare subito dai federali. Come un bambino, per ripicca Roderick rapisce il piccolo Joey sotto il naso della povera Claire. Joey si trova così al centro di un altro rapimento mentre ne stava già scontando un altro. Che io ricordi è il primo caso del genere nella storia delle serie tv americane.

Ryan e Joe si trovano così ancora una volta a percorrere lo stesso tratto di strada: fermare Roderick prima che faccia del male a Joey. Come dicevamo prima, è Ryan a fermare la fuga di Roderick e dopo un accordo tra i due riesce a farsi portare nel luogo dove tiene prigioniero Joey. I due non hanno fatto però i conti con Joe che ha sguinzagliato i suoi segugi per mettersi alla ricerca del figlio. Non so se è stata una buona idea per Joe spedire Jacob alla ricerca di Joey. Jacob è uno dei personaggi meglio approfonditi di The Following, ancor più dei due protagonisti. E’ il follower più “buono”, quello che ha sempre dimostrato una marcata sensibilità, l’unico ad entrare del team Carroll senza mai avere ucciso nessuno. Jacob è anche colui che con Joey ha stretto un legame ben più saldo di quello che il piccolo Carroll ha stretto con Emma e non tentennerà molto nella decisione di lasciare Joey nelle mane dei “buoni”, forse anche a causa di quella telefonata che Jacob ha fatto al padre nell’episodio della settimana scorsa. 

A questo giro al professor Carroll sembra andare tutto di traverso, contando anche la trappola tesa da Claire nei suoi confronti dove rimedia un coltellata nel basso ventre. Certo, se Claire voleva vedere il suo ex morto bastava che gli infilasse quel coltello nel collo ma le esigenze di copione non prevedono una morte prematura del protagonista della serie. Una mossa non tanto azzeccata da parte degli autori, che con questo episodio continuano a cadere nei soliti errori di scrittura. Non c’è solo da riscrivere il romanzo di Joe Carroll su Kevin Hardy: qui c’è proprio da riscrivere intere sceneggiature. E’ tutta questione di compiere la scelta più giusta, così come ha fatto Ryan parlando ai media rivolgendosi ai follower di Carroll consigliandoli di consegnarsi all’FBI. Una, a fine episodio, raccoglie questo messaggio e si presenta dai federali. Peccato però ci metta due secondi a cavare un fermacapelli negli occhi di uno dei federali. E’ stata proprio una mossa giusta o la maledizione mortale di Ryan Hardy continua?

Il debutto della serie ha reso felici senza dubbio i vertici del network; Defiance, infatti, ha battuto ogni record e nello specifico quello di Eureka, risultando la serie della rete più vista dal 2006. Nella fascia adulti 18-49  la serie ha totalizzato 1,3 milioni di spettatori, tra gli adulti nella fascia 25-54 è stata vista da 1,4 milioni, Nel complesso la serie ha guadagnato 2,7 milioni di spettatori.
Defiance non è solo un programma televisivo, Il suo video gioco, che va di pari passo con lo show televisivo, ha ottenuto brillanti risultati da quando è stato lanciato due settimane fa.
Per concludere i risultati ottimi, la serie ha avuto una presenza massiccia sui social media, superando i risultati ottenuti dalle premiere  di Game of Thrones e The Americans.